Mięso to materia, która budzi w nas głęboko sprzeczne uczucia: od pierwotnego apetytu po instynktowne odrzucenie i lęk. Poprzez  wystawę Włodzimierz Maciejczyk proponuje nam stanąć twarzą w twarz z tą reakcją.

otwarcie: 28.08.2026 (piątek), godz. 19.00
gdzie: Galeria Labirynt, ul. ks. Jerzego Popiełuszki 5, Lublin
język: wernisaż w języku polskim; tłumaczenie na PJM: Marta Stępniak; tłumaczenie na język ukraiński: Volodymyr Dyshlevuk
wystawa czynna do: 20.09.2026 (wt.-niedz., godz. 12.00-19.00)
wstęp wolny

Tytuł wystawy „Protokół badania tkanek miękkich” brzmi jak suchy, medyczny raport. Jednak za tym celowym, niemal śledczym dystansem, kryje się pulsująca, bolesna empatia artysty wobec wszystkich istot żywych, zdegradowanej natury i jej losu we współczesnym świecie. Motyw mięsa stanowi główną oś aktualnych poszukiwań badawczych i twórczych Maciejczyka w Szkole Doktorskiej Nauk Humanistycznych i Sztuki (SDNHiS). Ukazuje się on tu nie tylko jako wątek wizualny, ale jako uniwersalny język do rozmowy o naszej własnej kruchości oraz o skrywanym okrucieństwie świata, w którym żyjemy.

Włodzimierz Maciejczyk (ur. 2001) to wszechstronny twórca intermedialny, malarz, rzeźbiarz i performer. Jest absolwentem Wydziału Artystycznego Instytutu Sztuk Pięknych UMCS, gdzie obecnie kontynuuje naukę jako doktorant w Szkole Doktorskiej Nauk Humanistycznych i Sztuki (SDNHiS). Swoje studia magisterskie ukończył z wyróżnieniem, broniąc dyplom pod kierunkiem dr Anny Barańskiej, z kolei aneks do dyplomu zrealizował z wyróżnieniem w Katedrze Intermediów pod opieką prof. Jana Gryki. W swojej praktyce artystycznej Maciejczyk płynnie zaciera granice między dziedzinami, łącząc malarstwo z rzeźbą w formie interdyscyplinarnych instalacji. Jego sztuka jest silnie zaangażowana społecznie – twórca podejmuje w niej kluczowe problemy współczesnego świata, takie jak: komercjalizacja sztuki, kryzysy ekologiczne, tragiczne skutki wojen, los zwierząt czy dyskryminacja.

Artysta ma na swoim koncie kilkanaście nagród i wyróżnień o randze krajowej i międzynarodowej, w tym m.in. I nagrodę na II Biennale Sztuki VIA CARPATIA (2023) oraz Nagrodę Okolicznościową „Żurawie – Lubelskie Wyróżnienia Kulturalne” (2024). Jego działalność artystyczna była wielokrotnie wspierana poprzez prestiżowe stypendia, w tym Stypendium Ministra Nauki (2024), Stypendium Marszałka Województwa Lubelskiego (2023) oraz Stypendium Rektora dla najlepszych studentów (2021–2024). Swoje prace prezentował na kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w Polsce oraz za granicą, m.in. we Włoszech, w Wielkiej Brytanii i na Słowacji.

Projekt powstał ze środków Stypendium Artystycznego Prezydenta Miasta Lublin oraz stypendium NAWA STER w ramach projektu Międzynarodowa Sieć Naukowo-Badawcza, przeznaczonych dla najlepszych doktorantów zagranicznych kształcących się w Szkołach Doktorskich UMCS

otwarcie: 31.07.2026 (piątek), godz. 19.00
gdzie: Galeria Labirynt 2, ul. Grodzka 3, Lublin
język: wernisaż w języku polskim; tłumaczenie na język ukraiński: Volodymyr Dyshlevuk; brak tłumaczenia na PJM
wystawa czynna do: 30.08.2026 (wt.-niedz., 15.00-19.00)
wstęp wolny

„Current Value. Lublin” to nowy rozdział mojego długoterminowego projektu „Current Value” [Bieżąca wartość], który zacząłem w 2022 r. Nie ma ostatecznej formy. Każda wystawa pojawia się w nowym miejscu i w naturalny sposób stanowi przedłużenie poprzedniej. Każde miasto kształtuje kierunek pracy poprzez swoje archiwa, architekturę, krajobraz i niespodziewane odkrycia.

W Lublinie poznawałem wizualny język miasta – symbole, znaki i detale architektoniczne, zachowane z różnych okresów historycznych. Ciekawi mnie dalsze istnienie tych obrazów i zmiana ich znaczeń w czasie.

Lublin stał się dla mnie ważnym miastem, w którym przecinają się losy Polaków, Żydów i Ukraińców. Ich ślady są na stałe odciśnięte w układzie miasta.

Ta praca jest dalszym ciągiem badań, które zaczęły się wcześniej w Odessie, gdzie odkrywałem miejskie katakumby – przestrzeń pod ziemią, gdzie w trakcie II wojny światowej ludzie znaleźli schronienie, żyli i dalej się kształcili. Dziś schrony znów stały się częścią naszej rzeczywistości. Choć Lublin dostarcza innego kontekstu historycznego, wciąż wracam do tych samych pytań – jak pamięć zostaje zachowana w namacalnych śladach i jak na nowo interpretuje je sztuka współczesna.

(APL315)

Projekt zrealizowany w ramach programu stypendialnego Gaude Polonia