VideoNews 2024. Огляд відеоарту

Коли: 4-6 грудня 2024 року (середа-п’ятниця), щодня від 18.00
Де: Галерея Лабіринт, вул. кс. Попелушки, 5 (ul. ks. J. Popiełuszki 5), Люблін
Мова: Подія польською мовою без перекладу іншими мовами (у т.ч. мовою жестів).
Вхід вільний

Від 2014 року на оглядах відеоарту в Любліні зустрічаються студенти й студентки з усієї Польщі. Так буде й цього року 4-6 грудня. Ми чекаємо й на люблінську аудиторію – особливо на людей із люблінського світу мистецтва, а також на всіх, хто цікавиться тенденціями, які зараз панують серед наймолодшого покоління митців, котрі використовують відео у своїй творчості.

Огляд – це спільна річ, можливість зустрітися, поспілкуватися та налагодити контакти з мистецькими колами, зібраними навколо окремих студій різних мистецьких вишів Польщі. Як неодноразово наголошували учасники VideoNews: можливість зустрітися разом у люблінській галереї Лабіринт є однією з найбільших цінностей огляду.
Чого варто очікувати? У програмі – 3 дні презентацій відеоробіт та відкритих для публіки дискусій з усіма автор_ками, які проведуть арткритики. Новим елементом стануть майстер-класи з екології в мистецтві та використання цифрових інструментів для розвитку художніх, цифрових та екологічних компетенцій. Майстер-класи також будуть відкритими для всіх охочих.

Відео стало сучасною формою художнього блокнота, який, як скетчбук, використовують люди мистецтва, котрі цікавляться різними формами вираження. На огляді вас чекає не лише типовий відеоарт чи експериментальне кіно, а й записи перформативної діяльності, VR, експерименти з медіа та уважне відео (термін Якуба Маймурека, який супроводжує чергові сезони VideoNews). Це мистецтво, яке взаємодіє з реальністю на багатьох рівнях – від соціального й постмедійного до дуже особистого.
Галерея Лабіринт невтомно запитує про сучасну та майбутню роль мистецтва та те, як воно реагує на реальність. VideoNews – чергова нагода поставити такі ключові запитання, знайти натхнення та дослідити поле сучасного мистецтва.

ПРОГРАМА

ПОКАЗИ + ДИСКУСІЇ

• 4.12 / середа

18:00 / показ
Студія 3D i Zdarzenia Wirtualne I
Факультет медіамистецтва Академії образотворчого мистецтва у Варшаві
габілітований доктор Пйотр Копік, професор Академії образотворчого мистецтва
магістр Анджей Швабе, асистент
Студент_ки: Каміла Флесінська, Макс Жонтковський, Матеуш Зубель, Магдалена Боженцька, Оля Веруцька, Агнешка Сухоцька, Давід Конопка
Дискусія, проведення: Якуб Маймурек

19:30 / показ
Студія мистецтва у міському просторі Академії образотворчого мистецтва ім. Гепперта у Вроцлаві
габілітований доктор Томаш Опаня, професор Академії образотворчого мистецтва
доктор Ліліана Зейц, асистентка
Студент_ки: Марцін Дерда, Міхал Ковальчис, Лена Птак, Мая Кошица, Юлія Боровецька, Наталія Скшипчак
Дискусія, проведення: Якуб Маймурек

• 5.12 / четвер

18:00 / показ
Студія перформативної та мультимедійної діяльності
Інститут образотворчого мистецтва факультету мистецтв Університету Зеленої Гури
доктор Александра Куб’як
Студент_ки: Наталя Бороньчик, Агнешка Ковалічек, Юлія Суровец, Анастасія Словачевська, Аліна Кремень, Марта Каркут
Дискусія, проведення: Якуб Маймурек

19:30 / показ
Інститут мистецької освіти
Академія образотворчого мистецтва в Лодзі
доктор Катажина Козира
Студент_ки: Агнешка Рудніцька, Агата Гоздзік, Юлія Сосновська
Дискусія, проведення: Якуб Маймурек

21:00 / показ
Медіапродукція
Університет Марії Кюрі-Склодовської в Любліні
Студент_ки: Адам Квецень, Крістін Кліма, Юлія Блажковська-Барць, Мілош Зайончковський, Габріеля Бялек, Валь Зюлко
Дискусія, проведення: Якуб Маймурек

• 6.12 / piątek

18:00 / показ
Студія експериментального кіно
Факультет медіамистецтва, фотографії та експериментального кіно Академії мистецтв у Щецині
габілітований доктор Губерт Черепок, магістр Рафал Жарський
Студент_ки: Зофія Бялковська, Станіслав Багдя, Марцель Дембіч, Аня Калва, Владімір Масіч, Луція Уно Обрембська
Дискусія, проведення: Якуб Маймурек

МАЙСТЕР-КЛАСИ

• 4.12, 15:00 – майстер-клас із Себастьяном Ціхоцьким | кількість місць обмежена, реєстрація: galeria@labirynt.com
  «Дихай глибоко. Зустріч про те, що ми робимо з мистецтвом (у час планетарних змін)».

Попри позірну гнучкість та інклюзивність, мистецька система організована відповідно до суворих правил XIX століття. Можна припустити, що цей складний апарат виконує передусім дисциплінарну функцію: він відокремлює мистецтво від немистецтва. Однак можливі й інші світи мистецтва, ба більше, вони існували протягом тривалого часу, закамуфльовані в інших системах виробництва знань і дисциплінах. Що робити з правилами мистецької системи в часи планетарних змін і втрати світу, яким ми його знали?
Лекція та пов’язані вправи стосуються концепцій зі світу сільського господарства та екології, а також творчості таких людей і колективів, як Орла Беррі, ikkibawiKrrr, Пітер Надін, Деірдре О’Махоні, The Land, Андреа Зіттел, Рорі Пілгрім, Center for Land Use Interpretation чи Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise. Ці практики — це не просто розповідь про землю, вони глибоко вкорінені в землі. Слідом за Єжи Людвінським їх можна схарактеризувати як форму «постмистецької практики». Не немистецької чи антимистецької, а постмистецької, тобто похідної від мистецтва, такої, що бере з його традицій (дадаїзм, ленд-арт, arte povera, концептуалізм і навіть пейзажний живопис) і залишається з ним у симбіотичних стосунках.

Себастьян Ціхоцький – куратор Музею сучасного мистецтва у Варшаві. У 2023 році він був куратором Ірландського бієнале сучасного мистецтва The Gleaners Society, а також павільйонів на бієнале Кванджу та бієнале Таїланду. Член Офісу постмистецьких послуг. Цікавиться пропагандою в мистецтві XXI століття. Займається мистецькими практиками, які взаємодіють із кліматичним активізмом, радикальною освітою та сільським господарством.

• 5.12, 15:00 – майстер-клас із Віктором Стрібогом | вхід вільний, без реєстрації

Майстер-клас про специфіку створення та розповсюдження відеоарту в Інтернеті, стратегії просування та реалії мистецької роботи поза традиційною інституційною сферою.

Віктор Стрібог (нар. 1988) живе і працює у Варшаві. Незалежний мультимедійний творець, автор анімації, музики, відеокліпів, ілюстрацій та картин. Його онлайн-проєкт «Kraina Grzybów TV» набув всесвітньої популярності, був перекладений спільнотою на 18 мов і вважається піонером жанру Analog Horror.

• 6.12, 15:00 – майстер-клас із Пйотрем Целіньським | вхід вільний, без реєстрації
  «Медіа мистецтва та мистецтво медій. Цифрові контексти»

Зустріч про цифрові технології та комунікаційні стратегії в сучасному мистецтві буде зосереджена на двох полюсах дослідження: питанні про цифрові медіа (інструменти) мистецтва та питанні про мистецтво, присвячене з’ясуванню можливостей та обмежень цифрових медіа. Обидві теми складатимуться з трьох основних частин. Перша буде присвячена інтерфейсам і способам використання цифрових інструментів і технік, програмного та апаратного забезпечення. Друга частина стосуватиметься процесуальності, яка включає доступ до датчиків, управління даними та алгоритмічні можливості (включаючи ШІ). Наприкінці ми розглянемо мережеві канали поширення та комунікації мистецтва. Ці неабстрактні міркування будуть проілюстровані обраними творами цифрового мистецтва з аудіо, візуальним, інтерактивним, гібридним і мережевим профілями.

Пйотр Целінський – медіаексперт, пов’язаний із факультетом політології та журналістики Університету Марії Кюрі-Склодовської в Любліні. Займається новими медіа, Інтернетом, цифровою культурою, соціальною комунікацією, візуальною та популярною культурою (www.postmedia.pl). Співзасновник і член правління Фундації Інститут цифрової культури, співавтор культурних заходів, виставок та освітніх подій, член правління Польського товариства досліджень кіно та медіа (ptbfm.org).

Фінансується Європейським Союзом NextGenerationEU в рамках Національного плану відбудови.