Коли: 7.03.2025 (п’ятниця), 19:00
Де: Галерея Лабіринт, Вул. Попелушки 5 (ul. ks. J. Popiełuszki 5), Люблін
Мова: захід польською мовою. Переклад польською жестовою мовою: Марта Стемпняк. Переклад українською мовою: Володимир Дишлевук.
Виставка діятиме до: 19.04.2025 (вівторок-неділя, 12:00-19:00)
Вхід: 8 злотих – звичайний білет, 4 злоті – пільговий білет (вхід на вернісаж безплатний)

кураторка: Моніка Рейман

Мисткиня, яка походить із маленького села на польсько-українському кордоні, досліджує історію та культурний досвід прикордоння як частину власної ідентичності. Створюється печворк – різнобарвна тканина, яка поєднує в собі особисті спогади та історію місця: складається з придорожніх каплиць, спорожнілих церков, клаптиків бабусиної тканини, спогадів дитинства та слідів багатокультурного минулого краю.

«Віно» із назви відсилає до давньої традиції вносити посаг. Цемеркевич показує, як цей символ давніх звичаїв трансформується в контексті сучасного суспільного тиску, міграції та патріархальних моделей. Контекст для створених робіт – зібрані мисткинею історії жінок, бабусь, сусідок і сестер, переплетені з поліетнічною історією регіону. Для мисткині «віно» — це не пасивно успадкована спадщина, а реальність, яку вона постійно пропрацьовує.

Магдалена Цемеркевич – візуальна мисткиня, народилася 1992 року в Жешуві. Випускниця Академії образотворчого мистецтва у Варшаві (2016), де в студіях проф. Анджея Рисінського і Кшиштофа Водічка працює над докторською дисертацією під назвою «Їїсторія у багатоголоссі». Ключовими для її творчості є культурний досвід польсько-українського прикордоння та особиста перспектива. Вона торкається таких тем, як багатовимірна ідентичність, історії жінок та взаємопроникнення культур і форм духовності. Вона також працює з контекстом складної історичної спадщини та форм пам’яті. Використовує різні носії, зокрема: тканину, графіку, відео та голос. У 2024 році отримала премію Клауса Міхальца (Німеччина). Свої роботи показувала, зокрема, у KVOST (Берлін, 2024), Tiger Strikes Asteroid (Лос-Анджелес, 2024), ISCP (Нью-Йорк, 2024), BWA Бидгощ (2024), Galeria Biała у Любліні (2022), BWA Кросно (2022).

Виставка в рамках проєкту «Прості запитання – складні відповіді».

Співфінансується Міністром культури та національної спадщини Польщі з Фонду сприяння культурі

Коли: 17.01.2025 (п’ятниця), 19:00
Де: Галерея Лабіринт, вул. Попелушки, 5 (ul. ks. J. Popiełuszki 5), Люблін
Мова: подія польською мовою з перекладом українською мовою (переклад – Володимир Дишлевук), англійською мовою (переклад – Губерт Баня) та польською мовою жестів (переклад – Евеліна Ляховська).
Виставка діятиме до: 9.03.2025 (вівторок-неділя, 12:00-19:00)
Білети: 8 злотих звичайний, 4 злоті пільговий (вхід на вернісаж безплатний)

Митці й мисткині:

• Себастіан Баль, Марта Богданська, Кароліна Бужак, Александра Ненко, Самуель Клода, Кацпер Кухарчик, Сюзет Лотреамон, Ніколь Ліпінські, Міхал Мишковський, Маріанна Маршалковська, Флорентина Настай, Бартош Коршун, Марцін Дерда, Давід Конопка
• Kali Katharsis, Milkbaby, Пшемислав Піняк, Філіпка Рутковська, Божна Видровська, Арті Грабовський, Оскар Давіцький, Даріуш Фодчук, Катажина Козира, Александра Куб’як
• Катажина Богуш, Конрад Губала, Кацпер Грень і Куба Шредер, Міхал Іванський, Аліція Коханович і Мацей Кветницький, Вероніка Новойська, Томек Пашкович, Мацей Новацький, Ганна Шумська, Паула Шиманська

Кураторський колектив: Вальдемар Татарчук, Матеуш Вшелякий

Новий епізод виставки «100 років у Лабіринті – відкритий простір» знову стає місцем зустрічі різних мов і медій мистецтва й досліджує, чим займається молоде покоління митців та мисткинь. Твори, представлені в цій частині виставки, відібрані на відкритому наборі. Вони демонструють широкий спектр різновидів творчості – від візуального мистецтва й інсталяції до нових технологій і перформансу. Са́ме розмаїття стає відправною точною для роздумів про сучасне мистецтво.

Виставка – це спроба зрозуміти, як молоді митці поєднують, здавалося б, протилежні теми, шукаючи нові шляхи творчості. Їхні роботи відкривають діалог між традицією та сучасністю, локальністю та глобалізмом, емоційністю та технологіями. Прагнення дослідити ці взаємозв’язки є не просто теоретизуванням, а конкретним практичним кроком до створення нового, молодого мистецького покоління, яке не боїться перетинати межі та перевизначати мистецькі канони. У випадку цієї виставки кураторський обов’язок полягає не в тому, щоб шукати дотичний наратив, а в тому, щоб зрозуміти, з якими настроями ми маємо справу.

Лабіринт як інституція залишається вірним своїй місії відкритості та постійних змін. Виставка, як і галерея, є живою структурою, в якій чергові покоління митців не лише черпають із минулого, а й створюють нові контексти та значення, адаптовані до викликів сучасності.

Детальніше про вже закриту історичну частину виставки та супутні події можна прочитати тут.

Виставка у рамках проєкту «Галерея Лабіринт – від картинної галереї до галереї для людей».
Фінансується Міністром культури та національної спадщини Польщі у рамках програми Національного центру культури Польщі: Культура-інтервенції. 2024 рік.

Фінансується Європейським Союзом у рамках Національного плану відбудови.