У роботах, представлених на виставці, ми будемо спостерігати діалог між сучасним, молодим фотографом Валом Зьолком і роботами художників XVIII століття, таких як Франсуа Буше чи Жан-Оноре Фрагонар. Фотографії є ​​спробою показати красу трансквірів на основі мистецтва старих майстрів живопису. Виставка доводить, що краса має більше форм і облич, ніж часто жорсткі рамки гетеронормативних стандартів.

Відкриття: 10 березня 2023 р. (п’ятниця),год. 18:00
Де: Бібліотека Азиль (колишня Галерея Labirynt | Plaza), вул. Ліпова 13, Люблін (вхід з вул. Офяр Катиня)
Доступ для людей з обмеженими можливостями: Виставка проходить на першому поверсі в просторі, вільному від архітектурних бар’єрів. Вернісаж буде перекладатися PJM (Польською Мовою Жестів), перекладачка: Марта Стемпняк. Вернісаж буде перекладатися українською мовою, перекладач: Володимир Дишлевук.
Виставка відкрита до: 7.04.2023 р. (вт-сб: 13:00–18:00; нд: 12:00–19:00)
Вхід вільний

– Для проекту я вибрав трансквірових осіб, які не займаються активною діяльністю і не є публічними особами. Це звичайні люди, які навчаються, працюють, намагаються жити приватно і щасливо. Головними героями фотографій є, зокрема, Майя та її супутник Габріело, подружня пара, яка під час стосунків пройшла процес корекції статі однієї з матерів, каже художник.
Під час вернісажу виступатиме віолончелістка Вероніка Прус. Представлені твори матимуть форму «класичної несподіванки».

Вал Зьолко і Якуб Зьолковський (нар. 2001) – випускник Вищої Школи Образотворчого Мистецтва ім. Кипріяна Каміля Норвіда в Любліні, спеціалізується на дизайні інтер’єру. Зараз вивчає Медіавиробництво в Університеті Марії Кюрі-Склодовської в Любліні на факультеті Політології та Журналістики. У своїй практиці займається переважно фотографією. Активіст за права ЛГБТК+ людей, фокусується на потребах трансгендерів. «Піонер Молодого Покоління» в рамках Vogue’s Global Youth Project. Лауреат 12-го міжнародного фотоконкурсу «Роботи майстрів як натхнення для сучасної фотографії».

Проект Queerujemy Lublin фінансовано Європейськийм Культурним Фондом із програми The Europe Challenge 2022-23.

„The Sky Is Open. Voices From Ukraine” це архів робіт, які були створені після 24 лютого 2022 року мистецткими особами з України. У цей день Росія знову напала на Україну ― почалася повномасштабна війна, метою якої є повне знищення державності України , стирання назви країни з карти світу.

Запрошуємо на сторінку проекту «The Sky Is Open. Voices From Ukraine»: Посилання на сторінку.

Відкриття: 20.02.2022 (понеділок), 15:00-19:00; 18:00 – офіційна частина
Де: Галерея Labirynt, вул. Popiełuszki, 5
Доступ для людей з обмеженими можливостями: Виставка на першому поверсі. У книжковому магазині ви можете безкоштовно позичити коляску і звукоізоляційні
навушники на час перебування в Галереї. Галерея має 6 переносних індукційних петель. Подія буде перекладатися польською мовою жестів (ПМЖ) перекладачка Марта Степняк, подія буде перекладатися англійською мовою, перекладач: Крістіан Камінські а також українською мовою, перекладач: Володимир Дишлевук.
Виставка відкрита до: 05.03.2023 (вт. -нд.: 12:00–19:00)
Вхід: 10 злотих (в ціні в хідного квитка репродукція роботи у формі листівки). Зібрані кошти будуть призначені на гонорари для мистецьких осіб.

Частина митці в виїхали з України, особливо жінки, матері з дітьми, але багато теж з алишилося і вони не планують виїжджати, бо знають, що це надалі є їхн ім місце м . Вони стикаються з проблемами і страхом – їхнє життя перебуває в постійній небезпеці, ракети і дрони можуть дістатися всюди, включаючи місця, які не мають жодного військового значення. Незважаючи на це, вони хочуть залишитися в країні в той час, коли їй загрожує небезпека – багато з них допомагають внутрішньо переміщеним особам, відбудовують зруйновані будинки, організовують заходи для дітей-біженців. Але вони також створюють художні твори, які є свідченням воєнного часу.
Н аша мета підтримати митців які перебувають в Україні та їхню діяльність у цей непростий час, презентувати мистецтво, яке зараз твориться в Україні. Ми хочемо показати роботи, які створюються в ситуації, яку більшість з нас ніколи не відчувала.
Під час відкриття буде за презент овано інтернет сторінку, як а ста ла колекцією таких художніх свідчень воєнного часу створених митцями які перебувають в Україні.
Інтернет сторінка має відкритий характер. Ми будемо розвивати проект і запрошуватидо участі ще більше мистецьких осіб щоб вони презентували свої художні твори.

Завдяки співпраці з організаціями та установами, які долучилися до проекту, ми можемо охопити нових мистецьких людей. ​
Організації та інституції які співпрацюють: Центр Культури Zamek, Гданська Міська Галерея , Центр Сучасного Мистецтва Łaźnia, BWA Зєльона Гура, Галерея Arsenał в Білостоці, Музей Сучасного Мистецтва в Варшаві, Міська Галерея Arsenał в Познані ,Центр Культури в Любліні, BWA Вроцлав і Фундація Мистецтва Перформенс.

Мистецькі особи: Давід Чічкан, Нікіта Кадан, Ярослав Футимський, Жанна Кадирова, Тарас Каменной, Kinder Album, Денис Панкратов, Андрій Рачинський, Даніїл Ревковський, Микола Рідний.
Куратор пректу: Вальдемар Татарчук
Координація: Моніка Рейман, Матеуш Вшелякі
Реалізація: Кароль Рембіш, Діана Колчевська, Кароль Якобчик, Томаш Кулбовський

Виставка – це спроба зіткнутися з «дівчиною» і тим, що становить її смислове посилання. «На мій погляд, період дівочого життя – це відсутність: почуття суб’єктивності, ідентичності, репрезентації, і в той же час, що більш важливо, зростання, очікування і створення нової форми свого характеру», – говорить авторка.

Відкриття виставки: 10.02.2023 (п’ятниця), о 19:00 годині
Де: Галерея Labirynt 2, вул. Grodzka 3 (Гродзька 3), Люблін
Наявність: Виставка в просторі недоступному для осіб з обмеженими (руховими) можливостями. Виставка сенсорно-дружня для людей чутливих до подразників. Відкриття виставки перекладається на ПМЖ (польську мову жестів); перекладачка: Йоланта Громада та українською мовою; перекладач: Володимир Дишлевук.
Виставка відкрита до 19.03.2023 (вівторок-неділя, 15:00-19:00)
Вхід: вільний

Куратор: Вальдемар Татарчук

„Pupilla”- це акт прощання з періодом незрілості. Відправною точкою для створення цього проекту стала неоднозначність двох латинських слів: pupilla тобто зіниця, дівчинка, лялька, школярка також pupa – етап перед повним перетворенням, до того, як комаха досягне своєї дорослої форми і стане imago. 

Це підхід щоб закрити незрілість, спроба перетворення і формування. Це також зіткнення з культурним або навіть поп-культурним образом дівчини та його наслідками.

*Зіниця (лат. pupilla) – отвір, перед кришталиком, відповідальний за кількість світла, що падає на сітківку. Захищає внутрішню частину очного яблука від надмірного освітлення.

Його діаметр становить від 3 до 8 мм, він змінюється в залежності від зміни освітлення і скорочень м’язів сфінктера і розширювача зіниць. Ширина зіниць також пов’язана з настроєм – гарний настрій змушує їх розширюватися, а поганий настрій викликає їх звуження. З: Вікіпедії.

Агата Руцінська (нар. 1991) – випускниця Академії Мистецтв у Варшаві, факультет Медіа-Мистецтва та Ягеллонського Університету в галузі театрознавства. Працює переважно з фотографією, відео, скульптурою. Авторка відеопроекцій до вистав в ТR Варшава, Драматичний Театр у Варшаві, Польський Театр в Познані, Старий Театр в Кракові, Театр ім. С. Жеромського в Кельце і на багатьох театральних фестивалях. Учасниця виставок в Польщі та за кордоном, в Галереї Monopol, Галереї Studio, Інституті Фотографії Fort (Варшава), Центрі Зустрічі Культур, Галереї Labirynt (Люблін), BWA Єленя Гура, Petach Художній Музей Tikva (Ізраїль), учасниця художньої резиденції в Чернівцях, i виставки в Галереї Bunker (Чернівці, Україна) також фестивалю Blurborders Art Exchange (Бангкок,Сакон Накхон,Таїланд), роботи з якого були показані в Художньому і Культурному Центрі в Бангкоку. Співпрацювала з EMST в Афінах.